真正能做出好看成片的 Claude Opus 5.5 视频提示词

在线体验 Opus 5.5 视频工作台：查看三个提示词与视频案例，修改提示词，直接生成自己的 MP4。

如果想先看成片再挑提示词，可以打开 Fable 5.5 视频作品与公开提示词集合。其中模型名称来自作者自述；需要确认模型是否可调用，请查看 Fable 5.5 发布进展与 API 可用性。

粘贴提示词之前

在 Claude Code 中使用 Opus 5.5，并将 effort 设置为 high 或 xhigh。准备 Node.js、基于 Chromium 的浏览器和 FFmpeg。在新目录中开始，并且只向 Claude 提供你拥有或已获授权使用的素材。在完整渲染之前先要求低分辨率预览；调试一段 30 秒 1080p 渲染的成本远低于重做。

这些提示词模板假定 Claude 可以创建文件并运行本地命令。它们不会将 API 密钥隐藏在 .env 中、静默下载素材视频，或在声称结果是纯代码动画的同时调用视频生成 API。

我如何筛选“真的好看”的案例

我没有因为一个 Prompt 能导出 MP4 就把它收进来。每个案例至少要通过四项检查：

• 有明确的视觉机制： 例如让同一个对象连续变形、穿过嵌套尺度、设计完整镜头路径，或使用可读的动画状态机；
• 有具体的美术方向： 配色、灯光、材质、排版、构图或运动语言，而不是只说“做得酷一点”；
• 有节奏和质量标准： 节拍、镜头时长、首尾循环、逐帧检查或连续性约束，能解释为什么成片会有完成度；
• 依赖边界说清楚： 是否需要自有视频、授权音乐、Three.js、外部生成工具，还是只使用本地代码。

所以这份清单既有一个可以快速复制测试的独立 Motion Design，也有更重的案例。目标不是找 5 个“能生成东西”的 Prompt，而是找 5 个能明确指出“好看从哪里来”的 Prompt。

1. 节拍驱动的 UI 形态变形循环

为什么入选： 这是真正的 Motion Design，不是一堆卡片。一个连续的形状会依次变成按钮、加载器、播放器、图表、命令面板和 Toast；鼠标光标负责点击与拖拽，节拍表、弹簧运动、运动模糊和首尾闭环共同决定成片质感。

把下面内容复制到空的 Claude Code 项目中。它会先向你询问输入，再开始写代码：

为虚构产品 Northstar 制作一支精致的 14 秒方形 UI 动态设计循环。这是一支 Dribbble 级别的高级 Motion Design 作品，不是后台面板样机，也不是幻灯片。

写代码前先向我询问：8–12 个 UI 状态、一种强调色、一首约 120 BPM 且允许使用的音乐，以及一句产品承诺。然后先把这些状态映射到节拍表，等我确认后再实现。

视觉规则必须严格执行：同一个连续形状在所有状态之间变形，不能硬切。它要依次变成按钮、加载器、成功勾选、音乐播放器、进度条、音量滑块、开关、液态 Tab 指示器、带 Tooltip 的自绘图表、命令面板、筛选结果、Toast，最后回到最初的按钮。使用暖灰色画布、黑白 UI、一种强调色、一套干净的无衬线字体、紧凑间距、精准的光标点击与拖拽、基于弹簧的运动、克制的回弹，以及让每个状态占满画面的镜头缩放。

用单个本地 HTML 文件实现 1440x1440 画布。所有视觉数值都必须是 seek(t) 的纯函数：不要使用 CSS transitions、定时器、墙上时钟状态或隐藏的可变状态。使用闭式弹簧、直接操控的光标路径、确定性的文字切换，以及固定的 120 BPM 节拍表；每一拍都必须发生一个有意义的变化。最后一帧必须与第一帧完全一致，包括光标位置和速度，确保循环无缝。

使用 Playwright 以 60 fps 渲染，每帧取 4 个时间子帧，再用 FFmpeg 合成带可控运动模糊的最终 MP4。完整渲染前先每拍输出一帧。检查变形内容不重叠、图标线宽一致、拖拽有物理感、文字始终可读，而且没有空拍。禁止粒子爆炸、霓虹光晕、UI 外壳渐变、弹跳缓动、模板卡片和无意义的停顿。

交付源 HTML、节拍/时序表、准确的预览和最终渲染命令，以及 out/northstar-ui-loop.mp4。

预期效果： 观众能看到同一个形状在每个节拍上改变身份，并且最后无缝回到开头。如果看起来像一组分离的页面，就说明 Prompt 失败了：去掉切页，让几何形状、光标和内容都继承自同一个变形对象。

2. 使用真实素材的高端 SaaS 产品片

为什么入选： 高级感来自剪辑决策和真实素材，而不是乱加特效。这个结构有明确的 Hook、节拍同步的产品展示、音乐 Drop、主视觉镜头和干净收尾。

准备一个包含 10–20 段、且你拥有授权的竖屏视频素材文件夹，再粘贴下面的 Prompt：

为 [PRODUCT] 制作一支 20 秒高端产品发布片，使用 ./assets/clips 中的真实视频素材，不得使用占位素材。产品承诺是：[PROMISE]。视觉识别只使用一种强调色：[ACCENT COLOR]。最终影片要像高端 Apple 风格产品广告：克制、留白、触感明确、自信，而不是模板或幻灯片。

先检查素材，并向我确认产品名称、产品承诺、3–5 个要展示的 UI 时刻、音乐，以及每段素材的授权情况。然后按 120 BPM 制作 10 小节分镜。每小节都必须有一个剪辑决策，每个主要切点都必须落在实际测出的重拍上。

按下面的结构执行：
1. 第 1–2 小节：用遮罩文字逐词呈现产品承诺；
2. 第 3–4 小节：其中一个词变形成产品 UI，同时光标输入并点击；
3. 第 5 小节：音乐 Drop，按钮中的圆形扩展成一个黑暗场景；
4. 第 6–8 小节：扫描一整面真实视频素材，筛出 3 个候选，再用带运动模糊的 Whip 选出主素材；
5. 第 9 小节：主素材出现在手机画面中，旁边的结果面板翻转到位；
6. 第 10 小节：展示 3 个已核实数据、一个三词 Ticker、Logo，然后淡出。

在本地用 HTML/Remotion 项目实现 1920x1080 的合成。用 FFmpeg 把用户拥有的素材提取为确定性的 30 fps 图片序列，在捕获前等待每一帧解码，并让所有布局都由 seek(t) 计算。使用留白、遮罩揭示、Match Cut、反射、克制的模糊和统一的镜头语言。禁止冲击波圆环、粒子爆炸、RGB 分离、镜头光晕、霓虹光、闪烁背景、弹跳缓动和虚假的 UI 卡片。所有画面上的产品数据只能来自 [FACTS FILE]。

分析音乐的速度、节拍表、每小节能量和 Drop 位置。音效要按照实际峰值而不是文件起点对齐，音量压在音乐之下，最终混音标准化到 -14 LUFS。完整导出前先渲染至少 20 个代表性画面，修复拥挤、重叠、文字不可读、素材裁切错误和切点不在拍上的问题。

交付分镜、素材/授权清单、源项目、预览命令、最终渲染命令，以及 out/product-launch.mp4。

预期效果： 成片应该像真正的 Motion Designer 剪出来的广告：真实素材、果断切点、一个受控的强调色和一个让人记住的 Drop。没有真实素材和合法音乐时，不要假装占位素材也能做出高级产品片，换用其他案例。

3. 从房间一路推进到夸克的无限变焦

为什么入选： 视觉钩子一秒就能理解，而且天然具有电影感：每一次镜头推进，都会在上一个世界内部发现更小的世界。Prompt 强制要求尺度连续，避免最后变成 6 张互不相关的插画。

制作一支 18 秒电影感无限变焦动画：从安静的卧室开始，连续推进到笔记本电脑、Apple M4 芯片、晶体管栅极、原子，最后进入发光的夸克场。观众必须感觉镜头真的穿过了层层嵌套的世界，而不是在 6 张幻灯片之间切换。

写代码前先制作包含 6 次尺度变化的时序板：
1. 0–3 秒：月光下的卧室，桌上放着笔记本电脑；
2. 3–6 秒：穿过笔记本屏幕，进入发光的电路板；
3. 6–9 秒：进入芯片封装，露出晶体管栅极；
4. 9–12 秒：沿着类似电子的光脉冲进入原子；
5. 12–15 秒：穿过原子核，进入风格化粒子场；
6. 15–18 秒：落到一个明亮的夸克上，再稍微拉远，让结尾构图呼应开场。

在本地用 Canvas、SVG 或 Three.js 实现。固定画布为 1920x1080、30 fps；使用深蓝黑色调、受控的青色与琥珀色光、具有体积感的尘埃、分层视差、景深模拟、与尺度绑定的运动模糊，以及基于圆环、光点和发光形状的 Match Cut。每次过渡都必须与下一尺度共享形状、颜色或运动方向。使用程序几何和生成纹理，不要下载素材，也不要在没有事实依据时编造科学标签。

镜头路径必须由归一化时间确定性驱动。只在故事需要时把主体放在中心；通过横向漂移、类似拉焦的模糊和前景遮挡制造深度。禁止 6 个静态场景、泛滥的星空、随机镜头抖动、不可读标签和突然瞬移。音频只做稀疏的低频轰鸣与一层渐强音；如果没有授权音乐，就保持静音并打印准确的同步标记。

先渲染覆盖“笔记本到芯片”过渡的 4 秒预览，检查开场、一次嵌套过渡和夸克揭示，再用 Chromium 与 FFmpeg 导出最终 MP4。确认尺度变化平滑、嵌套几何不跳变、主体始终可辨，并让最后一帧与第一帧形成明确的视觉关系。

交付分镜、尺度/时序表、源文件、准确的渲染命令，以及 out/room-to-quark.mp4。

预期效果： 一次完整的视觉旅程，并出现“它怎么进入里面的？”的惊喜时刻。验收重点是过渡帧：如果笔记本、芯片、原子和夸克像互不相干的场景，先重做共享的圆环/光点/尺度母题，再继续加细节。

4. 精致的 16 位像素巫师施法

为什么入选： 严格的低分辨率和调色板，往往比失败的写实尝试更有设计感。施法动作包含清晰轮廓、蓄力、冲击、粒子和无缝循环，这些元素能让一个很小的动画也像成品。

用原生 JavaScript 和 Canvas 2D，在单个自包含 HTML 文件中制作一支精致的 12 秒 16 位像素巫师施法动画。不要使用外部素材、库、网络请求、渐变、抗锯齿，或先画矢量再缩小的伪像素效果。

先在 128x96 的离屏逻辑画布上绘制全部内容，再按适合窗口的最大整数倍缩放到全屏显示画布，居中显示，关闭图像平滑，并让每个绘制坐标都对齐整数像素。使用约 24 种手工挑选的固定颜色：深蓝/紫色夜空、暖色长袍，以及 3 种明亮魔法色。最终效果必须像有意设计的 16 位 Sprite 动画，而不是模糊的像素化矢量图。

用像素线段构建一致的巫师：弯曲尖帽、长胡子、深色轮廓的双色长袍、法杖和宝石。将法杖角度、抬臂幅度、头部倾斜、长袍摆动和眼睛位置参数化。使用固定 60 Hz 时间步长，但在最终绘制前量化到像素网格，让画面读起来像 8–12 fps 的像素动画。

使用下面的循环状态机：
1. IDLE：两帧摆动、胡须轻摆、星星闪烁；
2. CHARGE：法杖抬起、宝石闪烁、火花向内螺旋、轮廓光增强；
3. CAST：一帧炽白爆发、投射物穿过画面，屏幕偏移 1–2 像素；
4. RECOVER：长袍回落，姿势完全回到开场状态。

预先分配并复用粒子池。CHARGE 时火花围绕宝石旋转；CAST 时火花向外爆发，并在消失前从白色变成魔法色再变成深色。最亮的一帧也必须保持轮廓清晰。背景只保留深色天空、几颗单像素星星、月亮、石头地面线和来自宝石的微弱轮廓光。

先输出包含开场、蓄力、冲击和恢复画面的 Contact Sheet。确认循环无缝、预览稳定 60 fps、不同窗口尺寸下缩放清晰、首尾帧完全一致，再用 Chromium 与 FFmpeg 导出 out/pixel-wizard.mp4。

交付 HTML 源文件、调色板、状态/时序表、预览命令和最终渲染命令。

预期效果： 一个轮廓强、施法冲击有满足感的小角色动画。如果最后只是“几个矩形加光晕”，先减少细节、重做轮廓并锁定调色板，不要继续堆粒子。

5. 电影感 3D 史前岛屿飞行镜头

为什么入选： 这是给想要真正“哇”的用户准备的重型选项：微缩世界、水下剖面、不同生物的运动，以及为预告片设计的镜头路径。它明确标注为更重的 Three.js 项目，不把它伪装成一句话就能稳定完成的入门案例。

使用 Three.js 和 WebGL 制作一支 20 秒电影感风格化 3D 史前岛屿飞行短片。在本地交付一个可以用 Chrome 打开的项目，并能捕获为 out/prehistoric-island.mp4。成片应该像一座高级微缩世界，而不是一堆基础几何体。

写代码前先规划 6 个镜头节拍：
1. 0–3 秒：日出照亮圆形岛屿和海面；
2. 3–6 秒：低机位掠过海滩、悬崖、巨大蕨类和瀑布；
3. 6–10 秒：长颈龙群穿过山谷，翼龙在上空盘旋；
4. 10–13 秒：潜入透明水下剖面，展示海床、鱼群、气泡和海生爬行动物；
5. 13–17 秒：经过研究站和火山，火山灰与暖色灯光同时启动；
6. 17–20 秒：拉回到开场的岛屿剪影，用一个大气节拍收尾。

保持统一的风格化美术方向：浓郁但受控的颜色、温暖的日出光、冷色水下焦散、雾层、动态海浪、岸边泡沫、摆动植被、漂移云层和克制的 Bloom。加入长颈龙、三角龙、剑龙、兽脚类恐龙、翼龙和一种海生爬行动物，并让它们具有可辨认的轮廓。使用层级关节、地形采样和简单的逆向运动学修正，让脚掌保持贴地；生物不能漂浮、滑步、穿过道具或互相穿模。

让镜头路径和生物行为都具有确定性。重复植被使用实例化，高效使用几何体、烘焙或程序化材质；采用固定电影镜头路径，不要把预算耗在沉重的交互模拟上。水体必须有清晰的圆形剖面，不能出现缝隙或透明排序错误。画面以场景为主，只允许开头或结尾出现一张很小的电影感标题卡。

先为日出、恐龙山谷、水下潜入和最终拉远分别渲染低多边形预览。检查截图和浏览器控制台，再用 Playwright 或 Chromium 捕获完整镜头路径，并用 FFmpeg 合成 MP4。修复脚掌漂浮、阴影错误、纹理接缝、镜头裁切、加载报错和无内容的空镜头后再交付。

交付源项目、镜头/时序表、素材清单、预览命令、捕获命令，以及 out/prehistoric-island.mp4。不要声称写实；优先保证统一的美术方向和清晰的运动。

预期效果： 一支有明确揭示顺序、并在水下潜入处制造记忆点的短预告片。如果它变成一个未完成的游戏 Demo，就删掉交互面板，把预算花在镜头构图、灯光、生物轮廓和这 6 个节拍上。

我没有收录的提示词

一些公开示例作为灵感很有价值，但作为初学者指南则很差。我略去了一行式请求，例如“制作一段现代炫酷视频”、需要研究和参考艺术的长篇历史影片、源文本被截断的提示词，以及依赖私有技能、付费图像服务或其他视频模型的条目。一个提示词可以产出惊艳的帖子，但仍然是一个糟糕的复制粘贴推荐。

从提示词到 API 密钥

Claude Code 是编写和渲染项目的工具；当你的工作流以编程方式调用 Claude，或你希望为多个模型使用单一密钥时，APIMaster 是你可以使用的 API 路由。创建 APIMaster 账户，添加从 $1 起的少量按量付费余额，在**控制台**中创建密钥，并在 https://apimaster.ai/v1 使用 claude-opus-5-5。在长时间渲染之前，请检查实时卡片和路由状态。

FAQ

Claude Opus 5.5 会自己输出 MP4 吗？

不会。Claude 编写动画代码和本地渲染命令。Chromium、浏览器录制器或其他渲染器生成帧，FFmpeg 通常将它们组装成 MP4。

我可以把这些提示词粘贴到 Claude 网页应用吗？

你可以在那里使用规划部分，但完整工作流假定有一个本地项目，Claude Code 可以在其中创建文件、运行浏览器、检查输出并调用 FFmpeg。

我应该先尝试哪个提示词？

想先测试一支短而完整的 Motion Design，使用 UI 形态变形循环；如果你有真实素材，使用高端产品片；想做有辨识度的风格，使用无限变焦或像素巫师；史前岛屿属于重型 Three.js 项目，准备好更长的渲染和调试时间后再尝试。

这些提示词能保证产生与公开示例相同的视频吗？

不能。结果取决于模型版本、effort 设置、本地工具、素材、后续编辑和渲染流程。这些模板使工作可复现；它们不会消除迭代。

来源与选择方法

本文于 2026 年 9 月 29 日核查。选择标准基于提示词是否具有清晰输出、可行的本地依赖、有界时长，以及检查或修复结果的方式。

• joeseesun/opus-video-prompts 提供 UI 形态变形、高端产品片、像素巫师、无限变焦和 Three.js 史前岛屿等公开 Prompt 文件。
• 本文重点参考了 UI 形态变形循环、高端产品片、像素巫师 和 史前岛屿。它们都有明确的视觉系统、时序、实现约束和质量标准，而不是只说“做得酷一点”。
• yihui-dev/awesome-opus5-5-videos 提供更大的公开提示词档案，并警告条目完整程度不一。
• athemeroy/awesome-opus-5-5-videos 提供提示词操作手册以及围绕代码、素材和外部视频模型的披露指南。
• ClaudeAnimationBase 提供可复现的本地渲染模式以及节奏检查的重要性。
• APIMaster 实时路由数据和模型卡片提供当前定价和可用性。

从一次小渲染开始

打开 APIMaster，在控制台中创建密钥，并在发送长时间编码或渲染任务之前，通过 https://apimaster.ai/v1 测试 claude-opus-5-5。