Gerçekten İyi Görünen Claude Opus 5.5 Video Promptları

Opus 5.5 video stüdyosunu deneyin: üç istem ve video örneğini görün, istemi düzenleyin ve çevrimiçi MP4 oluşturun.

Bir prompt yapıştırmadan önce

Claude Code'u Opus 5.5 ile high veya xhigh effort seviyesinde kullanın. Node.js, Chromium tabanlı bir tarayıcı ve FFmpeg hazırlayın. Yeni bir dizinde başlayın ve Claude'a yalnızca sahibi olduğunuz veya kullanım lisansına sahip olduğunuz varlıkları verin. Tam render'dan önce düşük çözünürlüklü bir önizleme isteyin; 30 saniyelik 1080p bir render'ı hata ayıklamak, yeniden yapmaktan çok daha ucuzdur.

Prompt şablonları, Claude'un dosya oluşturabileceğini ve yerel komutlar çalıştırabileceğini varsayar. API anahtarlarını .env içinde gizlemez, sessizce stok görüntü indirmez veya sonucun saf kod animasyonu olduğunu iddia ederken bir video üretim API'si çağırmaz.

1. Beat ile senkronize UI morph döngüsü

Bu neden seçildi: Bu gerçek hareket tasarımı, bir kart koleksiyonu değil. Tek bir nesne; imleç etkileşimi yönlendirirken sürekli olarak bir düğmeden yükleyiciye, oynatıcıya, grafiğe, komut paletine ve bildirime dönüşür. Beat ızgarası, yay matematiği, hareket bulanıklığı ve döngü kapanışı, ona rastgele animasyon yerine tasarlanmış hissi veren şeylerdir.

Bunu boş bir Claude Code projesine kopyalayın. Kod yazmadan önce sizden girdileri isteyecektir:

Northstar adlı kurgusal bir ürün için cilalı 14 saniyelik kare UI hareket tasarımı döngüsü oluştur. Bu, bir dashboard maketi veya slayt gösterisi değil, premium Dribbble seviyesinde bir hareket parçasıdır.

Kodlamadan önce bana şunları sor: 8–12 UI durumu, bir vurgu rengi, 120 BPM civarında telifsiz bir şarkı ve ürün vaadini tek bir cümle. Sonra herhangi bir şeyi uygulamadan önce bana beat ızgarasına eşlenmiş durum listesini göster.

Görsel kural katıdır: tek bir sürekli şekil, sert bir kesme olmadan her durumdan dönüşerek geçmelidir. Bir düğme, yükleyici, başarı işareti, müzik oynatıcı, ilerleme kaydırıcısı, ses kaydırıcısı, geçiş düğmesi, sıvı sekme göstergesi, araç ipuçlu kendi kendini çizen grafik, komut paleti, filtre sonucu, toast bildirimi ve son olarak başlangıçtaki düğme haline gelmelidir. Sıcak açık gri bir tuval, siyah-beyaz UI, tek vurgu rengi, tek temiz sans-serif yazı tipi, sıkı aralık, hassas imleç tıklamaları ve sürüklemeleri, yay tabanlı hareket, ölçülü aşım ve her durumun çerçeveyi doldurmasını sağlayan kamera yakınlaştırmaları kullan.

1440x1440 boyutunda tek bir bağımsız yerel HTML dosyası oluştur. Her görsel değer seek(t)'nin saf bir fonksiyonu olmalıdır: CSS geçişleri, zamanlayıcılar, gerçek saat durumu veya gizli mutasyon yok. Kapalı form yaylar, doğrudan manipülasyon imleç yolları, deterministik metin değişimleri ve her beat'te bir anlamlı olay içeren sabit 120 BPM beat ızgarası kullan. Son kare, imleç konumu ve hızı dahil olmak üzere ilk kareyle tam olarak eşleşmelidir; böylece döngü kesintisiz olur.

Playwright ile 60 fps'de kare başına 4 zamansal alt kare kullanarak render al, ardından kontrollü hareket bulanıklığıyla final MP4 dosyasını birleştirmek için FFmpeg kullan. Tam dışa aktarmadan önce her beat için bir kare render al. Dönüşen içeriğin asla üst üste binmediğini, simge çizgilerinin tutarlı kaldığını, sürüklemelerin fiziksel hissettirdiğini, etiketlerin okunabilir kaldığını ve hiçbir beat'in boş olmadığını kontrol et. Parçacık patlamaları, neon parıltılar, UI çerçevesi üzerinde gradyanlar, zıplayan easing, genel şablon kartları veya ölü zaman kullanma.

Kaynak HTML'yi, beat/zamanlama tablosunu, tam önizleme ve final render komutlarını ve out/northstar-ui-loop.mp4 dosyasını teslim et.

Beklenen sonuç: İzleyicilerin her beat'te kimliği değişen tek bir şekli takip edebildiği kesintisiz bir döngü. Ayrı ekranlar gibi görünüyorsa, prompt başarısız olmuştur: kesimleri kaldırın ve geometri, imleç ve içeriğin tümünün aynı dönüşen nesneden miras almasını sağlayın.

2. Gerçek görüntülerle premium bir SaaS ürün filmi

Neden bu seçildi: premium görünüm, rastgele efektler eklemekten değil, kurgu kararlarından ve gerçek materyalden gelir. Yapı, videoya bir kanca, ritimle senkronize bir ürün tanıtımı, bir drop, bir kahraman anı ve temiz bir final kazandırır.

Bunu yapıştırmadan önce, sahip olduğunuz 10–20 dikey klipten oluşan bir klasör hazırlayın:

[PRODUCT] için 20 saniyelik premium bir lansman filmi oluşturun; ./assets/clips içindeki gerçek video kliplerini kullanın ve yer tutucu görüntü kullanmayın. Ürün vaadi [PROMISE]'dir. Görsel kimlik bir vurgu rengi kullanır: [ACCENT COLOR]. Nihai film, yüksek kaliteli bir Apple tarzı ürün reklamı gibi hissettirmelidir: kontrollü, seyrek, dokunsal ve kendinden emin; bir şablon veya slayt gösterisi gibi değil.

Önce varlıkları inceleyin ve benden ürün adını, vaadi, 3–5 UI anını, şarkıyı ve her klip için lisansı onaylamamı isteyin. Ardından 120 BPM'de 10 barlık bir storyboard oluşturun. Her bar bir editoryal karar gerektirir ve her büyük kesim ölçülü bir downbeat'e denk gelmelidir.

Şu yayı kullanın:
1. barlar 1–2: vaat, maskelenmiş tipografiyle kelime kelime belirir;
2. barlar 3–4: bir kelime, bir imleç yazıp tıklarken ürün UI'sına dönüşür;
3. bar 5: müzik drop yaparken bir daire düğmeden karanlık bir sahneye açılır;
4. barlar 6–8: gerçek kliplerden oluşan hareketli bir duvar üç kazanan kalana kadar taranır, ardından hareket bulanıklığı olan bir kamçı ile bir kahraman klip seçilir;
5. bar 9: kahraman klip, yerine oturan bir sonuç panelinin yanındaki bir telefonun içinde belirir;
6. bar 10: üç doğrulanmış istatistik, üç kelimelik bir kayan yazı, logo ve siyaha kararma.

Kompozisyonu 1920x1080'de tek bir yerel HTML/Remotion projesinde uygulayın. Sahip olunan klipleri FFmpeg ile deterministik 30 fps görüntü dizilerine çıkarın, yakalamadan önce kareleri çözün ve tüm yerleşimi seek(t)'den hesaplayın. Boş alan, maskelenmiş ortaya çıkarmalar, eşleşen kesmeler, yansımalar, ölçülü bulanıklık ve tek bir kamera dili kullanın. Asla şok dalgası halkaları, parçacık patlamaları, RGB ayrımı, lens parlamaları, neon ışıltıları, yanıp sönen arka planlar, zıplayan yumuşatma veya sahte UI kartları kullanmayın. Ekrandaki iddialar yalnızca [FACTS FILE]'dan gelmelidir.

Şarkıyı tempo, beat grid, bar başına enerji ve drop konumu açısından analiz edin. Ses efektlerini ölçülen tepe noktalarına göre yerleştirin, müziğin altında tutun ve miksi -14 LUFS'a normalleştirin. Tam dışa aktarmadan önce 20 temsili kare oluşturun ve karmaşıklığı, örtüşmeyi, okunamayan yazıları, kötü kırpma seçimlerini ve ritim dışı kesmeleri düzeltin.

Storyboard'u, varlık/lisans manifestosunu, kaynak projeyi, önizleme komutunu, nihai render komutunu ve out/product-launch.mp4'ü teslim edin.

Beklenen sonuç: bir motion designer tarafından kurgulanmış gibi hissettiren kısa bir film: gerçek klipler, kararlı kesmeler, tek bir kontrollü vurgu rengi ve akılda kalıcı bir drop. Gerçek klipler ve lisanslı bir şarkı olmadan, yer tutucu bir montajın premium olduğunu varsaymak yerine başka bir vakayı kullanın.

3. Bir odadan kuarka sonsuz yakınlaştırma

Neden bu seçildi: görsel kanca anında anlaşılır ve doğal olarak sinematiktir: her kamera hareketi, bir öncekinin içinde daha küçük bir dünya ortaya çıkarır. İstem, ölçek sürekliliğini zorunlu kılar, böylece ilgisiz illüstrasyonlardan oluşan bir diziye dönüşmez.

Sessiz bir yatak odasında başlayan ve sürekli olarak bir dizüstü bilgisayarın, bir Apple M4 yongasının, bir transistör kapısının, bir atomun içine ve son olarak parlayan bir kuark alanına doğru ilerleyen 18 saniyelik sinematik bir sonsuz yakınlaştırma animasyonu oluştur. İzleyici, kameranın altı slayt arasında geçiş yapmadığını, iç içe dünyaların içinden fiziksel olarak geçtiğini hissetmeli.

Kodlamadan önce, altı ölçek geçişi içeren bir zamanlama panosu yap:
1. 0–3s: masada bir dizüstü bilgisayarın olduğu ay ışığıyla aydınlanan bir yatak odası;
2. 3–6s: dizüstü bilgisayar ekranından geçip ışıldayan bir devre kartına gir;
3. 6–9s: yonga paketinin içine in ve transistör kapılarını ortaya çıkar;
4. 9–12s: elektrona benzeyen bir darbeyi bir atomun içine kadar takip et;
5. 12–15s: çekirdekten geçip stilize bir parçacık alanına gir;
6. 15–18s: tek parlak bir kuarka dönüş ve ardından açılış kompozisyonunu yankılayacak kadar geri çekil.

Parçayı yerel olarak Canvas, SVG veya Three.js ile oluştur. 30 fps'te sabit bir 1920x1080 canvas, kontrollü camgöbeği ve kehribar ışığı olan koyu mavi-siyah bir palet, hacimsel görünen toz, katmanlı paralaks, alan derinliği simülasyonu, ölçeğe bağlı hareket bulanıklığı ve daireler, halkalar ve parlayan noktalara dayanan eşleşen kesmeler kullan. Her geçiş, bir sonraki ölçekle bir şekli, rengi veya hareket vektörünü paylaşmalı. Yordamsal geometri ve üretilmiş dokular kullan; stok görüntü indirme veya sağlanan gerçeklerin ötesinde bilimsel etiketler uydurma.

Kamera yolu deterministik olmalı ve normalleştirilmiş zamanla sürülmelidir. Özneyi yalnızca hikâye gerektirdiğinde merkezde tut: derinlik yaratmak için yanal kayma, rack-focus tarzı bulanıklık ve ön plan örtmesi kullan. Altı statik tablo, genel yıldız alanları, rastgele kamera sarsıntısı, okunamayan etiketler ve ani ışınlanmadan kaçın. Düşük uğultular ve yükselen bir ton katmanı içeren seyrek bir ses tasarımı planı kullan; lisanslı ses sağlanmadıysa parçayı sessiz bırak ve tam senkron işaretlerini yazdır.

Dizüstü bilgisayardan yongaya geçişi kapsayan 4 saniyelik bir önizlemeyi render et, açılışı, bir iç içe geçişi ve kuark açılımını incele, ardından Chromium ve FFmpeg ile nihai MP4'ü render et. Ölçek değişimlerinin akıcı olduğunu, iç içe geometrinin sıçramadığını, odak konusunun okunabilir kaldığını ve son karenin ilkiyle kasıtlı bir görsel ilişki taşıdığını doğrula.

Storyboard'u, ölçek/zamanlama tablosunu, kaynak dosyaları, tam render komutlarını ve out/room-to-quark.mp4 dosyasını teslim et.

Beklenen sonuç: net bir “oraya nasıl girdi?” anına sahip tek bir görsel yolculuk. Kilit test geçiş karesidir: dizüstü bilgisayar, yonga, atom ve kuark ilgisiz sahneler gibi görünüyorsa, ayrıntı eklemeden önce ortak halka/nokta/ölçek motifini yeniden kur.

4. Cilalı bir 16-bit büyücü büyüsü

Neden listeye girdi: katı bir düşük çözünürlüklü palet, zayıf bir gerçekçilik denemesinden daha kasıtlı görünebilir. Büyünün okunabilir bir silueti, ön hazırlığı, etkisi, parçacıkları ve kusursuz bir döngüsü var—küçük bir animasyonu bitmiş gibi hissettiren dört şey.

Tek bir kendi kendine yeten HTML dosyasında, vanilla JavaScript ve Canvas 2D kullanarak cilalı, 12 saniyelik bir 16-bit piksel sanatı büyü animasyonu oluştur. Harici varlık, kütüphane, ağ isteği, gradyan, kenar yumuşatma veya işlendikten sonra küçültülen vektör şekilleri yok.

128x96 boyutunda ekran dışı mantıksal bir tuvale işle, ardından pencereye sığan en büyük tam sayı çarpanıyla ölçekle. Ortala, görüntü yumuşatmayı devre dışı bırak, her çizimi tam sayı koordinatlara hizala ve elle seçilmiş yaklaşık 24 renkten oluşan sabit bir palet kullan: koyu mavi ve mor gece tonları, sıcak cübbe renkleri ve üç parlak büyü rengi. Sonuç, bulanık pikselleştirilmiş vektör sanatı değil, kasıtlı bir 16-bit sprite animasyonu gibi görünmelidir.

Piksel dizilerinden tutarlı bir büyücü oluştur: kıvrık sivri şapka, uzun sakal, koyu ana hatlı iki tonlu cübbe, asa ve mücevher. Asa açısını, kol kaldırmayı, baş eğikliğini, cübbe salınımını ve göz konumunu parametreleştir. Sabit bir 60 Hz zaman adımı kullan, ancak son pozu piksel ızgarasına nicemle, böylece animasyon 8–12 fps piksel animasyonu gibi okunsun.

Şu döngüsel durum makinesini kullan:
1. IDLE: iki kareli yukarı-aşağı sallanma, sakal salınımı, yıldızların parıldaması;
2. CHARGE: asa yükselir, mücevher titrer, kıvılcımlar içe doğru spiral çizer, kenar ışığı büyür;
3. CAST: tek karelik beyaz-sıcak patlama, mermi sahneyi geçer ve ekran 1–2 piksel kayar;
4. RECOVER: cübbe yerleşir ve poz tam olarak açılış durumuna döner.

Bir parçacık havuzunu önceden ayır. CHARGE sırasında kıvılcımlar mücevherin yörüngesinde döner; CAST sırasında dışa doğru patlar ve yok olmadan önce beyazdan büyü rengine, sonra koyuya geçer. En parlak karede silueti okunabilir tut. Yalnızca koyu bir gökyüzü, birkaç tek piksellik yıldız, bir ay, bir taş zemin çizgisi ve hafif bir mücevher kenar ışığı ekle.

Açılış, dolum, çarpma ve toparlanmış kareleri içeren bir kontakt sayfası yakala. Chromium ve FFmpeg ile out/pixel-wizard.mp4 dışa aktarmadan önce kusursuz bir döngüyü, kararlı 60 fps önizlemeyi, birden çok pencere boyutunda net ölçeklemeyi ve birebir aynı ilk/son kareleri test et.

HTML kaynağını, paleti, durum/zamanlama tablosunu, önizleme komutunu ve son işleme komutunu teslim et.

Beklenen sonuç: güçlü bir siluete ve tatmin edici bir büyü etkisine sahip küçük bir karakter animasyonu. Parlayan dikdörtgenler gibi görünüyorsa, ayrıntıyı azalt, silueti yeniden tasarla ve daha fazla parçacık eklemeden önce paleti zorunlu kıl.

5. Sinematik 3D tarih öncesi ada uçuşu

Bu neden seçildi: bu, gerçek bir “vay canına” sahnesi isteyen kullanıcılar için iddialı seçenektir: minyatür bir dünya, su altı kesiti, farklı hareketlere sahip canlılar ve bir fragman için tasarlanmış kamera yolu. Kasıtlı olarak, başlangıç seviyesi bir tek satırlık proje gibi davranmak yerine daha ağır bir Three.js projesi olarak işaretlenmiştir.

Three.js ve WebGL kullanarak stilize bir 3D tarih öncesi adanın 20 saniyelik sinematik bir uçuşunu oluşturun. Chrome'da açılan ve out/prehistoric-island.mp4 olarak yakalanabilen yerel bir proje teslim edin. Sonuç, ilkel şekiller koleksiyonu değil, birinci sınıf bir minyatür dünya gibi hissettirmelidir.

Kodlamadan önce altı kamera vuruşu planlayın:
1. 0–3s: yuvarlak ada ve okyanus üzerinde gün doğumu;
2. 3–6s: plajlar, uçurumlar, dev eğrelti otları ve bir şelale üzerinde alçak bir kamera geçişi;
3. 6–10s: bir pterozor yukarıda daire çizerken vadiyi geçen bir sauropod sürüsünü ortaya çıkarın;
4. 10–13s: deniz tabanını, balıkları, kabarcıkları ve bir deniz sürüngenini göstermek için şeffaf su kesitinin altına dalın;
5. 13–17s: kül ve sıcak ışıklar etkinleşirken araştırma istasyonu ve volkanın yanından yükselin;
6. 17–20s: son bir atmosferik vuruşla açılıştaki ada siluetine geri çekilin.

Uyumlu, stilize bir sanat yönetimi kullanın: canlı ama kontrollü renkler, sıcak gün doğumu ışığı, soğuk su altı kostikleri, sis katmanları, hareketli dalgalar, kıyı şeridi köpüğü, hareket eden bitki örtüsü, sürüklenen bulutlar ve ölçülü bloom. Tanınabilir siluetlere sahip bir sauropod, Triceratops, Stegosaurus, theropod, pterozorlar ve bir deniz sürüngenini dahil edin. Ayakların yerde kalması için hiyerarşik eklemler, arazi örneklemesi ve basit ters kinematik düzeltmeleri kullanın; yaratıklar havada süzülmemeli, kaymamalı, nesnelerle kesişmemeli veya birbirlerinin içinden geçmemelidir.

Kamera yolunu ve yaratık davranışını deterministik yapın. Tekrarlanan bitki örtüsü için instancing, verimli geometri, pişirilmiş veya prosedürel malzemeler ve ağır bir etkileşimli simülasyon yerine sabit bir sinematik yol kullanın. Su altı hacmi, boşluklar veya şeffaflık sıralama artefaktları olmadan okunabilir yuvarlak bir kesite sahip olmalıdır. Sahneyi baskın tutun; başlangıçta veya sonda yalnızca küçük bir sinematik başlık kartı kullanın.

Gün doğumu, dinozor vadisi, su altı dalışı ve son geri çekilme için düşük poligonlu önizleme geçişleri oluşturun. Ekran görüntülerini ve tarayıcı konsolunu inceleyin, ardından Playwright veya Chromium ile son kamera yolunu yakalayın ve MP4'ü FFmpeg ile birleştirin. Teslimattan önce havada süzülen ayakları, bozuk gölgeleri, doku dikişlerini, kamera kırpılmasını, yükleme hatalarını ve ölü çekimleri düzeltin.

Kaynak projeyi, kamera/zamanlama tablosunu, varlık bildirimini, önizleme komutlarını, yakalama komutunu ve out/prehistoric-island.mp4 dosyasını teslim edin. Fotogerçekçilik iddiasında bulunmayın; tutarlı bir sanat yönetimini ve okunabilir hareketi önceliklendirin.

Beklenen sonuç: net bir ortaya çıkarma dizisine ve unutulmaz bir su altı dalışına sahip kısa bir fragman. Sahne bitmemiş bir oyun demosuna dönüşürse, etkileşim panellerini kaldırın ve bütçeyi kamera kompozisyonuna, aydınlatmaya, yaratık siluetlerine ve planlanan altı vuruşa harcayın.

Dahil etmediğim prompt'lar

Bazı kamuya açık örnekler ilham olarak değerlidir ancak yeni başlayanlar için kötü talimatlardır. "Modern ve şık bir video yap" gibi tek satırlık istekleri, araştırma ve referans görsel gerektiren uzun tarih filmlerini, kaynak metni kesilmiş prompt'ları ve özel skill'lere, ücretli görsel servislerine veya başka bir video modeline dayanan girdileri dışarıda bıraktım. Bir prompt muhteşem bir paylaşım üretebilir ve yine de kötü bir kopyala-yapıştır önerisi olabilir.

Prompt'tan API anahtarına

Claude Code, projeyi yazan ve render eden araçtır; APIMaster ise iş akışınız Claude'u programatik olarak çağırdığında veya birden fazla model için tek bir anahtar istediğinizde kullanabileceğiniz API rotasıdır. Bir APIMaster hesabı oluşturun, 1 $'dan başlayan küçük bir kullandıkça öde bakiyesi ekleyin, konsolda bir anahtar oluşturun ve https://apimaster.ai/v1 üzerinden claude-opus-5-5 kullanın. Uzun bir render'dan önce canlı kartı ve rota durumunu kontrol edin.

FAQ

Claude Opus 5.5 tek başına bir MP4 üretir mi?

Hayır. Claude animasyon kodunu ve yerel render komutlarını yazar. Chromium, bir tarayıcı kaydedicisi veya başka bir render'layıcı kareleri üretir ve FFmpeg genellikle bunları bir MP4'te birleştirir.

Bu prompt'ları Claude web uygulamasına yapıştırabilir miyim?

Planlama kısımlarını orada kullanabilirsiniz, ancak tam iş akışı Claude Code'un dosya oluşturabildiği, bir tarayıcı çalıştırabildiği, çıktıyı inceleyebildiği ve FFmpeg'i çağırabildiği yerel bir projeyi varsayar.

Önce hangi prompt'u denemeliyim?

Kısa ve kendi içinde tamamlanan bir motion design testi için UI morph döngüsüyle başlayın. Elinizdeki görüntülerle ürün filmini, ayırt edici bir stil için sonsuz zoom'u veya pixel büyücüsünü kullanın; tarih öncesi adaya ise daha ağır bir Three.js projesine hazır olduğunuzda geçin.

Bu prompt'lar kamuya açık örneklerle aynı videoları üretmeyi garanti eder mi?

Hayır. Sonuçlar model sürümüne, effort ayarına, yerel araçlara, varlıklara, takip düzenlemelerine ve render hattına bağlıdır. Şablonlar işi yeniden üretilebilir kılar; iterasyonu ortadan kaldırmaz.

Kaynaklar ve seçim yöntemi

Bu makale 29 Eylül 2026 tarihinde kontrol edilmiştir. Her prompt'un görünür bir görsel mekanizması, somut bir sanat yönü, zamanlama ve kalite standardı ve açıkça belirtilmiş bağımlılıkları olması gerekiyordu.

• UI morph döngüsü, üst düzey ürün filmi, pixel büyücüsü, sonsuz zoom ve Three.js adasının temelindeki kamuya açık prompt dosyaları için joeseesun/opus-video-prompts.
• Daha büyük kamuya açık prompt arşivi ve girdilerin eksiksizlik açısından değiştiğine dair uyarısı için yihui-dev/awesome-opus5-5-videos.
• Prompt playbook'u ve kod, varlıklar ve harici video modelleri konusundaki açıklama rehberliği için athemeroy/awesome-opus-5-5-videos.
• Yeniden üretilebilir yerel render deseni ve zamanlama kontrollerinin önemi için ClaudeAnimationBase.
• Güncel fiyatlandırma ve kullanılabilirlik için APIMaster canlı rota verileri ve model kartı.

Küçük bir render ile başlayın

APIMaster'ı açın, konsolda bir anahtar oluşturun ve uzun bir kodlama veya render işi göndermeden önce https://apimaster.ai/v1 üzerinden claude-opus-5-5'i test edin.